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Marie Amachoukeli, réalisatrice et scénariste, a suivi sa formation à La Fémis. Elle écrit et coréalise Forbach, Grand Prix de Clermont-Ferrand, C’est gratuit pour les filles, César du meilleur court métrage et sélectionné en compétition à la 48^e Semaine de la Critique, Demolition party avec Claire Burger. En 2014, elle passe au long métrage avec le film Party girl en collaboration avec Samuel Theis et Claire Burger. Ce film obtient la Caméra d’Or au Festival de Cannes et de très nombreux prix à l’international. En 2016 elle finalise I want Pluto to be a planet again, un court d’animation réalisé avec Vladimir Mavounia Kouka, nommé aux César 2018 et multiprimé. En 2020, elle écrit pour Franco Lolli le film colombien Litigante, qui fait l’ouverture de la Semaine de la Critique au festival de Cannes en 2019. Cette année, elle finalise Hypno, une installation pour la 3^e Scène de l’Opéra de Paris. En tant que consultante, elle travaille entre autres avec Clément Cogitore, Julia Ducournau, Guillaume Gouix et intervient dans des ateliers internationaux d’écriture, dont Next Step et les Ateliers de l’Atlas.

Matthieu Darras est le créateur et directeur de plusieurs programmes de développement et de consultation pour artistes et films à travers le monde : le First Cut Lab, la Pop Up Film Residency et le Full Circle Lab. Avant cela il crée et dirige le Réseau Européen du Jeune Cinéma NISI MASA, écrit pour le magazine Positif pendant quinze ans et est le directeur artistique du TorinoFilmLab jusqu’en 2018. Matthieu Darras a travaillé pour de nombreux festivals de cinéma européens: il a été membre du comité long métrage de la Semaine de la Critique à Cannes, consultant pour le Festival du Film de Venise et délégué du Festival de Film de San Sebastian. Il a également  été Directeur Artistique du Festival de Cinéma de Bratislava.

Née à Marseille en 1976, Gabrielle a grandi en Suède et en Allemagne. En 2001, elle est recrutée par ACE, un réseau de producteurs européens offrant un service de suivi personnalisé en développement et en financement de longs métrages. Auprès de cette élite de la production européenne, elle tient un rôle de consultante en développement et de mise en relation avec l’industrie et les festivals internationaux. En sept ans, elle travaillera auprès de 130 producteurs sur plus de 400 projets. En 2008, elle rejoint le producteur Bertrand Faivre au sein de sa société Le Bureau à Paris. Nommée associée en 2011, Gabrielle développe et produit ses propres projets pour le Bureau depuis 2014 dont Tramontane (Semaine de la Critique 2016), Sollers Point (San Sebastian 2017), Digger (Berlin Panorama 2020) ou After Love (Semaine de la Critique 2020).

Léa Fehner grandit dans le milieu du théâtre sous chapiteau et étudie le cinéma à La Fémis dans le département scénario. Son premier film, Qu’un seul tienne et les autres suivront, remporte un vif succès au sein de nombreux festivals, notamment à la Mostra de Venise et au Festival du Film Américain de Deauville. Il décroche le prix Louis Delluc du meilleur premier film en 2009 et est nominé aux Césars. Son deuxième long métrage, Les Ogres, est primé au festival de Rotterdam en 2016. Elle travaille actuellement à l’écriture de son troisième long métrage et collabore au scénario de différents premiers films.

Fabio Grassadonia, scénariste et réalisateur sicilien, travaille en duo avec Antonio Piazza avec qui il a remporté plusieurs prix. Leur deuxième long métrage, Sicilian Ghost Story, était le film d’ouverture de la Semaine de la Critique 2017 et a été distribué dans de nombreux pays. Ils ont ensuite remporté le Sundance Institute Global Filmmaking Award qui récompense « les réalisateurs émergents qui font preuve d’originalité, talent et vision pour incarner le futur du cinéma mondial ». Les Rubans d’Argent de la Meilleure Photographie et des Meilleurs Décors comptent parmi les différentes récompenses que Sicilian Ghost Story a remportées. Le film a également reçu quatre nominations aux David di Donnatello de 2018, et a gagné le Prix du Meilleur Scénario d’Adaptation Cinématographique. Leur premier long métrage, Salvo, a été projeté pour la première fois lors de l’édition 2013 de la Semaine de la Critique où il a remporté deux prix : le Grand Prix Nespresso et le Prix Révélation France 4.

Britta Krause est consultante en scénario et réalisatrice établie à Berlin. Diplômée de la London Film School, elle enseigne à des jeunes scénaristes et réalisateurs, dernièrement aux ateliers ESP de Nisi Masa, à Attagirl 2020, au Doha Film Institute et au Full Circle Lab Upper Rhine. Elle se forme comme script-éditrice au TorinoFilmLab en 2012 avant d’y revenir en 2018, cette fois comme formatrice au sein du FeatureLab. Britta enseigne actuellement la Stratégie de Développement Scénaristique à la FIlmakademie Ludwigsburg aux étudiants en production internationale et travaille individuellement avec des scénaristes et des réalisateurs des quatre coins d’Europe et du Moyen Orient.

Antonio Piazza, scénariste et réalisateur sicilien, travaille en duo avec Fabio Grassadonia avec qui il a remporté plusieurs prix. Leur deuxième long métrage, Sicilian Ghost Story, était le film d’ouverture de la Semaine de la Critique 2017 et a été distribué dans de nombreux pays. Ils ont ensuite remporté le Sundance Institute Global Filmmaking Award qui récompense « les réalisateurs émergents qui font preuve d’originalité, talent et vision pour incarner le futur du cinéma mondial ». Les Rubans d’Argent de la Meilleure Photographie et des Meilleurs Décors comptent parmi les différentes récompenses que Sicilian Ghost Story a remportées. Le film a également reçu quatre nominations aux David di Donnatello de 2018, et a gagné le Prix du Meilleur Scénario d’Adaptation Cinématographique. Leur premier long métrage, Salvo, a été projeté pour la première fois lors de l’édition 2013 de la Semaine de la Critique où il a remporté deux prix : le Grand Prix Nespresso et le Prix Révélation France 4.

Avec un Master en Droit des Affaires et un Master en Droit de l’Audiovisuel, Laure Parleani commence sa carrière comme responsable des « Business Affairs » chez Les Films Pelléas. Elle devient ensuite chargée d’investissement et de production à Palatine Étoile Ciné Nominé, avant de rejoindre Les Films du Losange  où elle s’occupe alors des ventes à l’international Elle fait partie du collectif 5050x2020. En 2018, avec Bérénice Vincent et Agathe Valentin, elle fonde Totem Films, société de production et de vente internationale. Totem est à la poursuite de talents qui interrogent notre monde à travers des émotions sensorielles et des histoires qui inspirent et transportent le public à travers diverses plateformes (quelques exemples: Et puis nous danserons de Levan Akin | La Quinzaine de Réalisateurs 2019, La Danse du serpent de Sofía Quirós Ubeda | Semaine de la Critique 2019, Louxor de Zeina Durra | Compétition internationale de Sundance 2020, Gagarine de Fanny Liatard & Jérémie Trouilh | Label Cannes 2020).

À Paris à l’automne 2015,  Hédi Zardi et Fiorella Moretti montent leur compagnie, Luxbox, spécialisée dans la vente et la coproduction internationales de projets. Fortes de leurs connaissances complémentaires dans le domaine du cinéma, fruit de leurs expériences en production, distribution, acquisition, vente et la programmation en festival, ils se lancent avec un catalogue solide de films avec un ensemble de réalisateurs passionnés venant des quatre coins du monde. En 2016, au Marché Européen du Film de Berlin, la compagnie présente Hedi, réalisé par Mohammed Ben Attia, qui a remporté le Prix du Meilleur Long Métrage et l’Ours d’Argent du Meilleur Acteur. À Cannes, Mimosas d’Olivier Laxe, remporte en 2016 le Grand Prix de la Semaine de la Critique. Luxbox est présente dans la sélection de Cannes 2020 avec deux films: 16 Printemps de Suzanne Lindon et  Au Crépuscule, réalisé par Sharunas Bartas. Parallèlement aux ventes internationales, Luxbox se lance dans la coproduction de plusieurs projets dont Nuestro Tiempo de Carlos Reynadas, dont la première a eu lieu au Festival International du Film de Venise. Les prochains projets de coproductions sont Selene 66 Questions, par la réalisatrice grecque multi-primée Jacqueline Lentzou (projet Next Step 2018), et Barchini, de l’artiste italien Yuri Ancanari.