Président

Cristian Mungiu

Cinéaste roumain, dont le parcours exceptionnel est étroitement lié au Festival de Cannes. En 5 films de long métrage, quasi tous présentés sur la Croisette, Cristian Mungiu construit une œuvre très marquée par l’histoire de son pays. 

Cristian Mungiu étudie les langues et la littérature à l’Université de Iași, sa ville natale. Il y travaille également comme enseignant, photographe et journaliste pour la presse écrite, la radio et la télévision avant de déménager à Bucarest où il a fait des études de cinéma. Durant cette période il travaille pour plusieurs productions étrangères. Il tourne plusieurs courts métrages avant de réaliser son premier long métrage, Occident, dont la première a lieu à la Quinzaine des Réalisateurs en 2002. Plus tard, le film rencontre le succès auprès du public roumain. En 2007, son deuxième long métrage, 4 mois, 3 semaines, 2 jours remporte la Palme d’Or. Il reçoit par la suite plusieurs récompenses pour le meilleur long métrage de la part de diverses associations internationales de critiques de cinéma. Il remporte également le prix du meilleur film et celui du meilleur réalisateur, décernés par l’European Film Academy. Il revient à Cannes en 2009 en tant que scénariste, producteur et coréalisateur du projet cinématographique collectif Contes de l’âge d’or. En 2012, son film Au-delà des collines est récompensé en compétition officielle du Festival de Cannes, remportant le prix du meilleur scénario et celui de la meilleure actrice, décerné aux deux actrices principales. La première de Baccalauréat se tient au Festival de Cannes en 2016 où le film est récompensé par le Prix de la mise en scène. Cristian Mungiu est également cofondateur de la maison de production Mobra Films à travers laquelle il a produit plusieurs longs métrages et séries. Il est aussi impliqué dans la diffusion du cinéma d’art et d’essai en Roumanie, à travers l’organisation plusieurs festivals de films, de caravanes itinérantes, ainsi que la distribution et la vente de films d’auteur. 

Membres du jury

Didar Domehri


Productrice, entre autres, du film Paulina de Santiago Mitre (Grand Prix Nespresso 2015)

Didar Domehri a créé la société de production Maneki Films et le label Full House en 2009, avec le désir de produire un cinéma d’auteur singulier. Elle est actuellement vice-présidente de la commission longs métrages d’Unifrance, membre du Bureau long métrage du Syndicat des Producteurs Indépendants et experte pour EAVE. Parmi les films qu’elle a produit, on peut notamment citer les films de Wang Xiaoshuai (11 Fleurs, TIFF & San Sebastian 2011), Elia Suleiman, Gaspard Noé, Pablo Trapero (Elefante Blanco, Un Certain Regard Cannes 2012 ), Eva Husson (Bang Gang, une histoire d’amour moderne, TIFF 2015), Les Filles du Soleil, compétition officielle 2018), Santiago Mitre (Paulina, Grand Prix Nespresso, Semaine de la Critique 2015 ; El Presidente, Un certain regard, Cannes 2017 ; Petite Fleur) ou encore João Paulo Miranda (Memory House, Label Cannes 2020).

Copyright photo : Géraldine Arestea 

Camélia Jordana


Auteure, compositrice, interprète, comédienne et lauréate du César du Meilleur Espoir Féminin en 2018

Camélia Jordana débute au cinéma en 2013 dans La Stratégie de la poussette avec Raphaël Personnaz et Charlotte Le Bon. Elle tourne l’année suivante dans Bird People, sous la direction de Pascale Ferran, présenté à Un Certain Regard. Elle enchaîne ensuite les comédies, où elle excelle (Je suis à vous tout de suite, Cherchez la femme, Chacun pour tous...), et tourne notamment dans Le Brio d’Yvan Attal (qui lui vaut le César du meilleur espoir féminin), Sœurs d’armes de Caroline Fourest et Curiosa de Lou Jeunet. En 2020, elle est à l’affiche de La Nuit venue de Frédéric Farrucci, Parents d’élèves de Noémie Saglio et Les Choses qu’on dit, les choses qu’on fait (Label Cannes 2020 – nommée pour le César de la Meilleure Actrice), d’Emmanuel Mouret.

 

Michel Merkt


Consultant et producteur, entre autres, du film Tu mérites un amour de Hafsia Herzi (en séance spéciale à la Semaine de la Critique 2019)

Membre de l'Académie des Oscars, Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres et Chevalier de l'Ordre du Mérite Culturel monégasque, Michel Merkt était journaliste stagiaire chez Canal+ Belgique et écrivait les critiques du Journal Des Sorties, quand il a participé à son premier Festival de Cannes en 1999. Plus de 100 films plus tard et après avoir reçu le Prix Variety de meilleur producteur créatif de l'année ou encore le Léopard d'or - Prix Raimundo Rezzonico du meilleur producteur indépendant. Il a quitté la production en 2019 pour devenir consultant pour des festivals ainsi que des entités publiques et privées. Parmi les films auxquels il a participé, on peut citer, Maps to the stars de David Cronenberg, Elle de Paul Verhoeven, Les frères sisters de Jacques Audiard ou Ma vie avec John F. Donovan de Xavier Dolan. Michel a participé à la Semaine de la Critique avec le court métrage Kitty de Chloé Sévigny, ainsi qu'avec Diamond Island de Davy Chou et Mimosas d'Oliver Laxe, Grand Prix Nespresso en 2016.

Karel Och


Directeur artistique du Festival International du Film de Karlovy Vary et membre de la FIPRESCI.

Directeur artistique du Festival International du Film Karlovy Vary, Karel Och (né en 1974) est diplômé en Histoire et théorie du cinéma de l'Université Charles de Prague. Il travaille depuis 2001 au Festival International du Film Karlovy Vary, l’événement phare du cinéma en Europe de l’Est et Centrale, comme membre du comité de sélection ; il est également en charge du programme des documentaires, des hommages et des rétrospectives. En 2012, Och est nommé directeur artistique du festival. Il est membre de l’Académie européenne du cinéma et de l’Académie tchèque du film et de la télévision. Depuis 2014, il travaille comme conseiller de la Journée des Auteurs du Festival de Venise et a été membre de la commission du Fonds cinéma des Pays-Bas, qui soutient le développement de projets dans un contexte international, jusqu’en 2020. En 2018, Och est invité à rejoindre le Comité Artistique du FAMU de Prague, l’une des plus anciennes et plus prestigieuses académies de cinéma du monde.