Présidente du Jury

Payal Kapadia

Inde

Payal Kapadia est une réalisatrice née et basée à Mumbai, en Inde. Ses films abordent des désirs et des élans difficilement définissables.
Son premier long métrage de fiction, All We Imagine as Light, remporte le Grand Prix du Festival de Cannes en 2024. Cette ode à l’amitié et à Mumbai poursuit son parcours par deux nominations aux Golden Globes 2025 (Meilleur réalisateur et Meilleur film en langue étrangère) et de nombreuses récompenses, dont le prix du Meilleur film international aux Gotham Awards 2024 et le prix du Meilleur film aux Asian film Awards 2025 à Hong Kong. Formée au Film & Television Institute of India, ses courts métrages Afternoon Clouds et What is the Summer Saying, sont présentés en première mondiale à la Cinéfondation et à la Berlinale, respectivement. Son premier long métrage documentaire A Night of Knowing Nothing remporte l’Oeil d’Or à Cannes en 2021 suite à sa programmation à La Quinzaine des Cinéastes. 

Membres du Jury

Ama Ampdadu

Éthiopie


Ama Ampadu est Directrice de la production et du développement du BFI Filmmaking Fund. Elle a travaillé comme productrice indépendante sur des projets britanniques et internationaux pendant plus de douze ans et a produit Lamb de Yared Zekele (2015), le premier film ethiopien dans la sélection officielle du Festival de Cannes, présenté dans la section Un Certain Regard.. 
Ama est également productrice associée sur le film Dahomey de Mati Diop, qui remporte l’Ours d’Or du meilleur film à la 74ème Berlinale. 
Elle est productrice exécutive de plusieurs films soutenus par BFI, parmi lesquels Urchin de Harris Dickinson, Un jour avec mon père d’Akinola Davies Jr, Ish d’Imran Perretta, On Falling de Laura Carreira, Santosh de Sandhya Suri, Rose of Nevada de Mark Jenkin, Palestine 36 d’Annemarie Jacir, le premier long métrage de Bijan Sheibani The Arrival, prochainement au cinéma, et A Town in Nova Scotia premier long métrage à venir de Babak Jalali.

Donsaron Kovitvanitcha

Thaïlande


Donsaron Kovitvanitcha exerce plusieurs professions dans le milieu du cinéma indépendant thaïlandais. Il travaille comme scénariste, critique et journaliste pour des magazines et des journaux en Thaïlande. Il est également programmateur dans différents festivals à travers le pays. De 2015 à 2021, il est le programmateur du Bangkok ASEAN Film Festival. En 2022, il devient le directeur du World Film Festival de Bangkok. En 2025, il devient le directeur du festival et le directeur artistique du Festival International du Film de Bangkok, relancé après dix-sept ans d’interruption.
Donsaron est également un producteur indépendant qui s’engage auprès de jeunes talents thaïlandais, produisant notamment Boundary (2013) de Nontawat Numbenchapol, The Master (2015) et Die Tomorrow (2017) de Nawapol Thamrongrattanarit (2015), The Blue Hour (2015) et Malia: The Farewell Flower (2017) d’Anucha Boonyawatana, Phantom of Illumination de Wattanapume Laisuwanchai (2018), ou encore Arnon - un élève modèle de Sorayos Prapapan (2022).

Théodore Pellerin

Canada


Théodore Pellerin débute sa carrière très jeune dans des séries et films québécois. Il se fait remarquer en 2016 dans Juste la fin du monde, de Xavier Dolan, Grand-Prix au Festival de Cannes 2016. Il alterne ensuite les rôles au cinéma et à la télévision, passant du cinéma d’auteur québécois (avec Jeanne Leblanc, Sophie Dupuis, Philippe Lesage…) aux productions américaines (chez Joel Edgerton, Eliza Hittman, ou dans les séries Becoming a God, The OA…). En 2022, il apparaît dans La Dérive des continents (au sud), de Lionel Baier, présenté à la Quinzaine des Cinéastes. En 2024, il interprète Jacques de Bascher dans la série française Becoming Karl Lagerfeld (Disney+). En 2025, il impressionne dans le rôle-titre de Nino, de Pauline Loquès, présenté à la Semaine de la Critique et qui lui vaut le César du Meilleur Espoir Masculin l’année suivante. On le retrouvera prochainement face à Marion Cotillard et Artus dans Milo, de Nicole Garcia puis dans le troisième long métrage de Tom Ford, Cry to heaven, aux côtés notamment de Nicolas Hoult et Adèle.

Oklou (Marylou Mayniel)

France


À sa sortie en 2025, le premier album d’Oklou, choke enough, est unanimement salué par la critique et s’impose comme l’une des sorties incontournables de l’année. Classé parmi les meilleurs albums 2025 par Rolling Stone, Pitchfork, Billboard, The FADER et Stereogum, il consacre son statut d’artiste culte. Pitchfork loue notamment son sens aigu du détail, et écrivant : “Mayniel compose une pop électronique avec la rigueur et la minutie d’une cantate de Bach.” 
Née Marylou Mayniel dans la campagne de l’ouest de la France, elle suit une formation classique au piano et au violoncelle avant de s’éprendre pour la musique électronique et de donner ses premiers concerts à Paris. En 2020, sa mixtape Galore marque un tournant créatif, mêlant écriture introspective et sound design futuriste. 
Avec choke enough, Oklou s’impose comme l’une des voix les plus captivantes de la musique contemporaine, alliant intimité et innovation avec une clarté émotionnelle à toute épreuve. Pour couronner une année 2025 exceptionnelle, elle publie une version deluxe de l’album et collabore avec Pink Pantheress et FKA Twigs. Son récent set à Coachella rencontre un très large succès alors qu’elle lance sa tournée nord-américaine à guichets fermés.